清晨，华纳兄弟影城。
这是个类似环球影城的旅游区，布景、工作室等一应俱全，包括米娅打工的那个咖啡馆都是真实存在，而米娅在成名前后的经历也是来源于一位真实的演员：刘玉玲。
片场，导演和演员们围坐一圈。
“这场戏得真实一点，这女主角比较倒霉，每次去试镜都会出意外。你们两位都是多年的演员，能不能说一些试镜的经历，咱们来参考一下。”
“试镜失败？”万年摇摇头，又道，“我没经验···”
“为什么？我听说你从小开始演戏，应该在转型中会有很多不适合角色的试镜吧？”石头姐好奇道。
那货特欠揍的耸耸肩，“我演的戏都是自家公司的，压根没去试过镜。”
大眼萌抽抽嘴角，明智的选择没去跟丫吵吵，“我的第一次失败经验···额···太早了，那大概是我十六岁来好莱坞的第一天。
说一个比较印象深刻的，在试镜《超能英雄》的时候，我的目标角色是一个啦啦队长，我很有信心的表演完，然后离开，接着就在门外听到试镜导演直接选了另一个金发姑娘···”
“不太印象深刻，有比较，呃，”达米恩想了想，“逗趣一点的吗？”
“要不就加一个试镜永远被打断的人设？”万年笑道，“今天是外卖员，明天是快递员，下一次说不定是试镜导演来捉奸的妻子···”
这确实够缺德，好比你在马桶上，马上就要飞流直下三千尺，脸上的表情十分到位，喷射系统已经开始倒计时！突然有人打开厕所门，若无其事在你旁边补妆一般尴尬。
对表演情绪的连贯影响简直是致命的。
“啊？哈哈···”
达米恩没想着还有这种套路，他都是亲力亲为试镜，还真没碰见过这种事情。现在一想，还真挺有画面感。
“OK，我们接下来就用这种套路。选一个吧，艾玛，是外卖员还是快递员？”
大眼萌无奈叹口气，“外卖员好了，我刚好有点饿。”
“那顺便给我来杯咖啡···”
“我要牛角包···”
说罢俩货溜达到一边说戏去了，留下身后的石头姐苦逼的开始打电话叫外卖。
“开始！”
只见石头姐身穿一件垃圾桶同色的登山装，泫然欲泣。
“她喝的烂醉，完全是精神失常···”
摄影机怼近，特写。
万年站在监视器之后，越看越想笑。
石头姐现在这个表情，眼皮耷拉，小脸扭曲，颧骨突出，带动着整张脸越发的宽，瘪瘪的红唇在脸上横着，乍一看，真有点像悲伤蛙。
达米恩就很奇怪，明明是很悲伤的场景，男主角却在监视器后边傻乐。
难道这就是文化隔膜？小鲜肉导演如此想到···
······
话说，青年男女相遇，据说有这么几种套路。
文艺青年，大概是坐着就能产生爱情，接着就是云雨之后畅谈伯格曼费里尼，顺带探讨荣德跟弗洛伊德的心理学，从普鲁斯特聊到萨特，从伍迪艾伦聊到希区柯克，从身体到灵魂哪哪儿都高潮，大概就是文艺青年的至圣时刻。
当然，这是幻想中的文艺青年，实际上的顺序可能是反过来的，今天跟你聊费里尼，明天跟你聊泰戈尔，后天晚上就得发春，说“听话，让我看看···”
相对的，与文艺青年的身体到精神不同，一般人都是从精神到身体。有些比较膈应的，在精神之外，还会套上一层壳子，让人不知从何处下手。
说好话，人家说你是谄媚，心怀不轨。
说坏话，人家就觉得你不是个好东西。
这种人，我们俗称，死傲娇。
《爱乐之城》中，塞巴斯蒂安跟米娅的初次相逢，就能很明确的解释死傲娇的含义。
虽然只傲娇了一场，但一次傲娇，一生傲娇，这名头逃不了。
从到洛杉矶开始，万年就开始细细观摩好莱坞歌舞片的套路，研究了俩月，也算是有了点眉目，学到了些许精髓。
舞蹈，其实跟演戏也很像。在台词之外，又加了一重名为编舞的新台本···
虽说之前也算是演过音乐片，但是歌舞片还是头一回。《爆裂鼓手》顶多是打鼓，这次可得边唱边跳，从演员一转成了唱跳歌手。
想想还有点小紧张。
廿四日，立秋。
夜，好莱坞山道，凯西角。
跟以往不同，剧组的人都趴窝了，一点不见平时热火朝天的样子。
万年跟石头姐坐在山崖边的石凳上，两眼呆滞的望着山脚下洛杉矶的灯火。激情很难，麻木却很容易，让你生生从早上跳舞到晚上，你也是这德行。
达米恩是个极其复古的人，歌舞片是复古，服装是复古，拍摄上自然也要复古。
若是放在别的电影中，这场戏估计会直接在绿幕影棚里头拍摄，后期加特效和背景，duangduang光线特效往上一怼，so easy！
达米恩不喜欢特效，也不喜欢数码摄影机，全程都要用胶片拍摄。
定制的Panavision镜头，复古的赛璐珞胶片，以及极尽鲜艳的服装设计。
服装师玛丽·索弗瑞斯堪称是电影背后最大的功臣，仅次于配乐和舞蹈。
主角塞巴斯蒂安是个落魄、固执的爵士乐手，所以服装设计就有两种风格，一种是在家中的闲散，一种则是工作中的便宜西装，最适合搭配小吃店里的便宜爵士乐使用。
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